原研哉 & 保羅‧蘭德 Paul Rand 1914~1996

原研哉與阿部雅世對談的「為什麼設計」，書中是以兩人對談的方式，提出對設計的看法。原研哉先生1958年出生，目前算是日本新一代的設計接班人，活躍於世界設計舞台，他所策展的「RE-DESIGN」、「HAPTIC」、「SENSEWARE」是以揭露社會所面臨的問題與設計的交叉點為主軸。阿部小姐1962年生於東京，是長期定居歐洲的建築設計師，以工業設計、織品設計獲多項國際大獎。

書中多次談到「職人」一詞，從兩人的成長背景來看，在不同文化生活，依然深受日本早期「職人」對他們的影響。阿部小姐在義大利鄉間與「老職人」一起開辦的工作坊，也讓原先生想到他對「職人」的尊敬向來不變，由一問一答的對談中去理解他們心裡對設計的願景。

書中提到一件有趣的創意，在英國街頭販賣的「彩色OK繃」，原因不是流行，而是要創造一款世界各色人種都能接受的商品設計。在亞洲的黃種人，只需要膚色一種就可，這就是一種文化型的商品設計，這也是我第一次聽到的。

Paul Rand 給年輕人的第一堂啟蒙課「設計是什麼?」，巧的是兩本書都在談「設計是什麼」、「什麼是設計」。Paul Rand這本是他在1995年受邀於亞利桑那大學講課的摘錄，「設計就是關係。設計是形式與內容之間的關係。」書中有很多精簡的觀念，句句都是那麼精準，所以才有資格被喻為「史上最偉大的平面設計師」，光在這本書上就列出了128本的參考書目。

兩本都談「設計是什麼」「為什麼設計」的論調來看，Paul Rand先生重視的是問題定義背後的意思，必需先搞清楚邏輯，先弄清楚「我要怎麼做，而不是我要做什麼」。原先生與阿部對談較從自身的生活(文化)情感為出發，其中有許多日本當地文化，非我們能懂，看起來有些許吃力，如真要比較，只能說 :「小我」跟「大我」的設計差別。

原研哉在書中有一段特地給台灣讀者的序言：「世界被重新啓動，這告訴我們，別再只是製造生產以錢滾錢，因為一味地追求金錢，無法獲得更富裕，未來仍會隨著創造與身邊相關的具體環境而不製造虛擬的東西，正是造就經濟文化的基礎。」包浩斯也倡導技職的重要性，反觀身邊的設計師或得獎作品，似乎以得獎為職志，不能說這想法不對，但應該有更為基礎與初衷的本質要重新咀嚼反思。

我自己-----

年輕時在職場上，曾有前輩對我說：「燒香遇貴人、點煙問職人，平日人緣態度好，人家就願意牽成你，遇到問題時，低身點根香煙請教師傅。」

出社會慢慢體會到，「向人學、向物學、向書學」的重要，但有時並非隨時找得到可問的對象，平日裡再多的貴人，不如自身學藝變職人。

技職傳承的脫序是台灣設計界現階段很嚴重的一個困境，有鑒於技職傳承與設計實務的重要性，我也從學校教書的多年經驗摸索出一些技職傳承的方式，除了自己已出版五本設計相關書籍外，目前在台灣也邀集設計相關產業的達人共同開立課程「設技學堂」。

設技學堂，技術與技藝，歸零再定義。

一個細節是一個點，

兩個點連成一條線，

三條線成為一個面，

設計師所有的想像開始馳騁其中。

但馬兒也可能失控脫軌……

因為面崩壞了，線斷裂了，

原來都是基礎點的不足。

基礎功是老生常談，卻也是亙古不變的真理。

技術與技藝，人人相傳承，

歸零建構與自我定義。