在很多人心里，旅游时拍拍照片是用不着太认真的事。摄影的门类是有高下之分的，因为世上闻名的大师很少因为拍旅游照成就一生。那些令人高山仰止的名作多出自战地、深度报道或者沉浸多年于某个特定专题中。即便图片出自旅途，也一定会被赋予高深内涵，方能呈于厅堂之上。

其实从技术层面讲，摄影是不分门类的，需要区分门类的是拍摄内容。

在旅行中并不容易获得良好的拍摄机会，受制于停留时间和常规线路中大量游人的干扰，以及热点地区人们普遍的“配合”习惯，摄影师想要拍摄到满意的照片需要培养更强的洞察力和更出色的沟通技巧。就拍摄技巧来说，这和报道摄影没有本质的不同。

闫璐(微博@闫璐)摄影作品

求不同并非是旅行摄影的最高境界，实际上超越明信片可不是件容易的事。旅行摄影很难有非常明确的主题，所以我更愿意把这种拍摄行为当做是一种考验，在和无数台相机出现在一个位置上时，你才会发现人们的视觉差异之大，才能明白久练久熟的操作技巧不过是为了让所有流动的画面在你面前变得慢一点，让自己有机会发现不被人留意的瞬间。

如果你无法在旅行中集中起所有的注意力拍摄一张照片，那所有目的地对你来说都是一样的不够精彩。换个角度说，任何一次举起相机都是件严肃的事，无论是在家、在街头、在异国他乡还是在战场。旅行不给你提供大量拍摄后选片的机会，这逼得很多急于求成的人去学习速成手册上教的方法，按图索骥的复制出看起来神似的旅行大片，以求得满足。在乐趣足够的情况下，这样做没有任何问题，只是不要认为，旅行摄影是一种层次较低的摄影形式。

我喜欢在旅途中那种放松的拍摄状态，这是属于我个人的拍摄，不必有任何目的，只要享受其中就好。但心情放松不意味着拍摄行为的随意，对于一个想要有所进步的摄影师来说，拍摄就是拍摄，没有伟大卑微之分，只要进入拍摄状态，就应该集中所有注意力，发现画面，并用尽可能完美的技术捕捉到它。

你的努力会在面对真正重要的拍摄项目时给你回报。