我在上次发表的文章中（见本站“自学工艺美术考试的体会”一文）说的“画这边晾那边”主要是指用水分画设计作品而言的，对于色彩静物，我觉得第一要注意画面总的色调趋向，不要画“花”了。可以在总体的色调下突出一些“纯色”，也就是色彩构成中说的面积对比与纯度对比、位置对比，达到协调。（所以我说色彩构成这门课很重要，哪里都用得上）

第二，写生不同于临摹，很多色彩要靠自己归纳，不要被色彩弄花了眼，用色彩时要保持“素描”的眼睛，任何物体不管色彩怎样，本身都有明暗和结构，色彩的使用不要脱离明暗和结构，记住色彩是“长”在物体上的，否则画出来就会像花床单了。色彩写生不一定要画得多么精细，但是味道一定要对。

第三是具体技法，不知你说的“太难调”是什么意思。颜料不要太稀，水粉颜料的特点就是有遮盖力，不要不敢用颜料，尤其是“前景”的小块色彩，有时就是用纯颜料调制而根本不加水，用笔时果断干脆些，不要拖泥带水。利用水粉的遮盖力时要注意等底下的颜料完全干透才能在上面画，否则翻起下面的颜料往往会把画面弄脏，甚至不可收拾。

可以多看看印象派的作品，临摹一些静物范画也是必要的。有的老师主张不要临摹，我认为不一定适用。尤其对于自学美术者来说，临摹是必须的，可以在最短的时间内掌握技法，只是要注意不要在临摹过程中形成概念化的毛病，临摹是手段不是目的，掌握技法后把目光投向现实的世界才可以迅速提高。

以上是自己的个人体会，不当之处，请大家纠正。