八、平面设计

The Animator’s Survival Kit by Richard Williams (动画师的急救包)

奥斯卡金像奖获得者，谁谋杀了兔子罗杰幕后动画师写下了这本手册，讲述了动画设计的原则。

Grid Systems in Graphic Design by Josef Müller-Brockmann (平面设计中的网格系统)

本书涵盖了Müller-Brockmann在网格设计中的理论，作为瑞士设计的代表者，Brockmann享誉世界，本书值得印刷设计是和平面设计师一看

Design, Form, and Chaos by Paul Rand (设计，形式与混乱)

保罗兰德根据自己和影响自己设计师的经验，分享出了自己在设计时的流程。

Data Points by Nathan Yau (中国人民大学出版社《数据之美：一本书学会数据可视化》)

Yau的书聚焦于平面设计中的数据可视化

Form+Code in Design, Art, and Architecture by Casey Reas

这本书讲述了软件艺术的历史、理论以及案例

Graphic Design Before Graphic Designers by David Jury (先于平面设计师的平面设计)

Jury 讲述了印刷设计的历史，800页有色插图，很精彩

How To Be a Graphic Designer Without Losing Your Soul by Adrian Shaughnessy (台湾版《如何成為頂尖設計師(全新修訂版)》)

Shaughnessy 专为平面设计新人而写，帮助他们提炼设计流程，在商业上取得成功。

Meggs’ History of Graphic Design by Philip B. Meggs and Alston W. Purvis (视觉传达设计史)

本书是了解平面设计历史的标准读物。

九、方法论和理论

Drawing Ideas by Mark Baskinger and William Bardel (画出创意)

Baskinger 和Bardel的书相当于绘画训练营，意图提高绘画技巧，应用到产品设计流程中。

90 Degrees by Andrew Kim (90度)

这本iBook堪称艺术百科

Designing Brand Identity by Alina Wheeler (品牌标识设计)

通过大量案例，本书提供了翔实、通用的5步设计流程，用来高效实施品牌标识设计

Designing Design by Kenya Hara(原研哉《设计中的设计》)

本书聚焦于设计中的“空”(类似佛家学说)，以及无限的观察可能

Designing News by Francesco Franchi (新闻类设计)

Franchi讲述了编辑设计的流程，讲述了新闻和媒体设计中的关键

Geometry Makes Me Happy by Index Books(几何让我感到快乐)

精选了艺术、平面设计、插画设计、工业设计、装饰设计中包含几何元素的作品，看看设计师是如何创意表达几何的。

Interaction of Color by Josef Albers (重庆大学出版社《色彩构成》)

这本手册解释了复杂的色彩理论和定律

Just Enough Research by Erika Hall (刚好够的研究)

Hall展示了简单、交叉学科的方法，教你如何在项目开始前进行资料研究，进而为项目提供坚实的基础。

Notes on the Synthesis of Form by Christopher Alexander (《形式综合论》)

Alexander展示了全新的理论，解释了设计师应该根据需求、根据上下文关联，先创造概念，再创造形式

The%20Shape%20of%20Design%20by%20Frank%20Chimero%20(设计的形状)

本书着重点是为什么要去设计，而不是怎样去设计

Sass for Web Designers by Dan Cederholm

Cederholm 分析了怎样运用Sass，Sass是流行的CSS预处理器，提供了清晰的路径，让你更好掌控代码。

十、经典设计书籍

Universal Principles of Design by William Lidwell, Kritina Holden and Jill Butler (这个版本比较杂，各位自己豆瓣吧，中文出版社好几家都发行了)

提供了多种定则参考，众多的案例，让设计师可以在实践中获取真知。

Art as Therapy by Alain de Botton (广西美术出版社《艺术的疗效》)

哲学家 Alain de Botton 分享了一种方法，让你以全新视角解读大师级艺术品，艺术极具疗效。

The Noble Approach by Tod Polson

本书分享了 Noble的动画设计方法，从概念设计到最终帧，从草图绘制，再到炫目的原画。

Scripts: Elegant Lettering from Design’s Golden Age by Steven Heller and Louise Fili (黄金年代的字母设计手稿)

这本书组织研究，展示了字体，手写，霓虹标志中的英文字母设计。

Designing With Web Standards by Jeffrey Zeldman(电子工业出版社《网站重构 : 应用Web标准进行设计》)

第三版了都，涵盖了现代网页设计，本书依然是构建高效快捷网站的参考书。

Responsive Web Design by Ethan Marcotte (响应式设计)

Ethan Marcotte 解释了如何跳跃出桌面端固有的思维模式，打造出具有普适性的响应式设计。

十一、创意类书籍

Creativity for Sale by Jason SurfrApp (出售创意)

作者分享了如何将创意和激情化为利润的经验。

Execute by Josh Long and Drew Wilson (执行)

本书告诉你如何快速行动，如何保持灵感。这本书从写作到设计到印刷，只花了8天。

The Good Creative by Paul Jarvis (好的创意)

Jarvis根据世界上最有名望艺术家的经验，总结出18条创意好习惯。

Steal Like An Artist by Austin Kleon(台湾版《点子都是偷来的》)

Kleon敦促读者去混合、借鉴、重构创意，进而形成自己的创意。

Show Your Work! by Austin Kleon (展示你的成果!)

Kleon这本书将教你如何利用网络去分享、发现创意。

Where Good Ideas Come From by Steven Johnson (优秀创意从何而来)

Johnson 讲述了创新背后的7种关键性模式

十二、杂志、期刊出版物

Computer Arts Magazine

行业领导性杂志，专为平面设计师打造。

Offscreen Magazine

Offscreen是一本独立杂志，讲述了那些用网络和技术去创新、解决问题、走向成功的人。

Smashing Magazine and its publications(Smashing Magzine网站和人民邮电出版社出版的《众秒之门》系列)

Smashing Magazine是一个设计网站，提供了资源、书籍、和经验心得，专为网页开发者和设计师而打造。

DIS%20Magazine

自称是“后网络时代生活方式杂志”

Dwell Magazine

Dwell是一本美国的、关注现代建筑和设计的杂志