詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒(James Abbott McNeill Whistler,1834.07.11—1903.07.17)美国画家、蚀刻家,父亲是美国工程师,全家曾经住过圣彼得堡。惠斯勒曾于西点军校肄业,之后选择做画家。深受日本绘画影响。代表作有:灰与黑的协奏曲、画家母亲肖像、白衣少女(系列)、瓷国公主。 1. 人物介绍出生在美国马萨诸塞州的洛维尔,父亲是少校铁路工程师。喜欢画画的惠斯勒入彼得堡皇家美术学院学习四年,全班第一,在他15岁时父亲病逝,随母亲回美国入西点军校,除绘画外多门功课不及格而被开除。经国防部长说情入国家测绘局制图,由于他用艺术方法绘制地图,于是又被解职。21岁的惠斯勒决心学画,来到巴黎入格莱尔画室,这期间他推崇委拉斯开兹,尊重安格尔,喜欢库尔贝,专靠临摹古画为生。26岁迁居伦敦,开设自己的画室从事创作活动。惠斯勒在英国相继创作了《白色交响曲》第1、2、3号,画面均以身着白色衣裙女子为主体形象,这着实引起画坛的振动,有的著文评论说,画中人衣服是淡黄色的,皮肤是肉色的,头发是棕色的,怎么称白色交响乐呢?对此画家十分恼火,回答说,难道一首F调交响曲就只有FFF的不断重复,没有别的音吗?笨蛋。英国人不接受他的艺术,而法国人欢迎他,他被迫辞去英国皇家艺术家协会主席,而在法国获得骑士荣誉勋章。 19世纪80年代之后,惠斯勒作为唯美主义重要代表画家受到人们的注意。他在巴黎的巴克大街购买了一座房产,往来于巴黎伦敦之间,他的艺术也逐渐为人们所接受,声望日增,在1898年被选为“国际雕塑家、油画家和版画家协会”第一任主席。惠斯勒的艺术在法国、意大利和德国受到称赞获得荣誉称号,而在他的祖国——美国和长期定居的英国对他的艺术在生前始终没有认可,死后才得到承认,美国人才引以自豪。 惠斯勒的性格怪诞孤僻,惊世骇俗,箭拨弩张;而他的艺术却给人以静谧、清新、和谐的美感,就像旋律优美的乐曲那样使人心醉神迷。 惠斯勒在作画时喜欢一气呵成,他那横扫的笔触流畅生动,很少有人能与之媲美,他往往要反复画几遍,一次不满意就全部刮掉,再重新画一遍,这样重画几遍的画,色调变化非常微妙。 惠斯勒狂放不羁的性格在年事渐高之后稍有收敛。1872年他为利物浦的船主莱兰作家庭肖像和室内壁画,他拖延时间,迫使莱兰一再增加报酬,莱兰和画家之间的对话,由于惠斯勒的幽默机警而一时传为美谈。最后,莱兰付出了两倍的酬金才使惠斯勒完成了壁画。 惠斯勒出生美国,是在俄国和法国受艺术教育,定居英国,艺术活动主要在法国,曾访问过欧洲许多国家,他很难属于哪一个国家,他属于艺术。 1875年他同著名评论家约翰·拉斯金的官司也是世界画史上的佳话。拉斯金和作家王尔德一起参观一个有惠斯勒作品的重要画展,对画家所作的《泰晤士河上散落的烟火:黑和金的小夜曲》一画颇为不满。这是一幅在黑色地子上洒满不规则色点的油画,拉斯金认为:“把颜料罐打翻在画布上还要观众付钱,实在是一种欺骗”。惠斯勒以侮辱名誉的罪名向伦敦白区法院控告了拉斯金,法庭判处拉斯金有罪,但只须支付十便士的罚款。这个幽默的玩笑,调解了两位著名文人的争吵,但惠斯勒却为支付一半的诉讼费而囊空如洗。 2. 艺术历程19世纪美国绘画受英国、法国的影响,出现了一批杰出的人物,尤其为世人称首的,有惠斯勒、萨金特和霍默。詹姆斯·艾博特·麦克尼尔·惠斯勒(Jame s Abbott Mcneill Whistler,1834—1903)于1834年7月10日出生于美国马萨诸塞州的洛维尔,父亲是军队里的一位少校,母亲是苏格兰人。惠斯勒3岁时,父亲退役,担任修筑西部铁路的筑路工程师,全家迁往康涅狄克州的斯托宁顿居住。1841年,应沙皇尼古拉一世之聘,他的父亲到俄国去为修建彼得堡至莫斯科的铁路工作,全家又搬到了被得堡。1849年,惠斯勒的父亲在俄国病逝,母亲举家迁回美国的斯托宁顿。1851年,惠斯勒遵从母亲希望他继承父志的要求,考入美国著名的军事院校——西点军校。但由于纪律松懈,在3年级时被学校斥退。他曾经要求陆军部长杰弗逊·戴维斯帮助他复学,但戴维斯介绍他去地图处处长本海姆那里报到。这位上尉发现了他的绘画才能,在1854年雇用了他。可是,画地图和画画到底是两码事,本海姆很快发现了使他头痛的事情,几乎每一张经过惠斯勒之手的地图,在空隙里都画满了奇形怪状的人头和动物。他不得不将这位年轻人解雇。据说,惠斯勒在他的手下总共工作了12小时15分钟.1855年夏天, 惠斯勒终于得到了赴巴黎学习绘画的机会,他在格莱尔的画室中学习素描和油画, 并且到卢佛宫临摹古画。1858年夏季,他环游法国,以异国人的眼光画成了一组铜版画《法兰西组画》,很受时人欢迎。后来,他和亨利·拉——方丹一起,参加了库尔贝领导的青年画家小组,开始与印象派画家莫奈等人交往。1859年,他的毕业作品《钢琴旁》被沙龙所拒绝,愤而离开法国,出走伦敦。此后,他的画便同音乐标题结合在一起。例如《母亲的肖像》被称为《灰与黑的协奏曲》, 《白衣少女》被加上《白色交响乐》的副题等等。这一幅《玫瑰与银:产瓷目的公主》,也有一个《玫瑰与银色的交响乐》的名字。惠斯勒这样做,旨在强调对色彩与音乐之间的联想。同时,他对日本浮世绘和屏风画的装饰化手法也深感兴趣。在这幅画中,模特儿被披上不伦不类的“和服”,手持执扇,意在追求日本美人画的风格。地毯、屏风上的图案也充满中国风格,还有一只东方花瓶,点出了“产瓷国的公主”这个主题。 3. 艺术风格惠斯勒倡导的印象主义与欧洲兴起的印象主义风格并不一致,他在艺术中,并不抛弃传统,亦不拘泥于传统。他力图追寻各种技法和效果的创造和革新。例如:他的早期的交响曲系列作品就试图用色彩的和谐来表达音乐的旋律。 惠斯勒嘅画作唔系好重视轮廓同素描,而注重彩色同音乐嘅效果,尤其锺意帮批画加上音乐术语,例如叫《母亲的画像》做《灰色与黑色的交向》。詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒(James Abbott Mcneill Whistler,1834-1903年),美国画家和蚀刻家。他喜欢说尖刻的俏皮话,争强好胜,奇装怪服,举止反常,这些性格特点与其精妙绝伦的绘画和蚀刻版画同样出名。那些推崇现实主义艺术的评论家们对惠斯勒“为艺术而艺术”的手法冷嘲热讽。但他主张绘画仅只需要取悦于眼球,而不应指望绘画来讲述故事或复制自然。对他而言,线条、形式和色彩的和谐布局远重于精确的细节。 惠斯勒深受东方艺术,尤其是日本版画的影响。他的作品以色彩微妙的对比和扁平的形式为特点,如《蓝色与金色的夜曲:巴特西老桥》。因为他认为绘画与音乐紧密相连,所以他将自己的很多画作称为“夜曲”、“交响曲”或“改编曲”。人们较熟悉的其母肖像画就称为《灰与黑的改编曲一号:画家的母亲肖像》。早在1860年,惠斯勒就展出其泰晤士河景色蚀刻作品,并且备受称赞。这400多幅蚀刻作品为他赢得工艺大师的声誉。 4. 人物平生惠斯勒出生于马萨诸塞州洛厄尔,其父是退休军官。童年时期,他在俄罗斯度过一段时光,当时其父在俄罗斯监督一项铁路工程。在俄国,他进入圣彼得堡美术学院学习。1851年,惠斯勒就读于美国陆军军官学校,因在第三年化学课不及格而被开除。然后他进入美国海岸和大地测量局,担任地图雕刻师的工作。 1855年,惠斯勒来到巴黎,在夏尔格莱尔画室学习绘画,再也没有回到美国。他的作品《白衣少女》(或称《白色交响曲》),被英国皇家艺术院和巴黎沙龙拒绝后,于1863年在落选者沙龙展出。约在1859年后,惠斯勒主要生活在伦敦,曾到法国和其他地方旅行过几次。1879年至1880年,他在威尼斯制作过一系列蚀刻画。 1877年,约翰·拉斯金描述惠斯勒的作品《黑色与金色下的夜曲:坠落的烟火》是试图“朝公众脸上泼一盆颜料”。惠斯勒以诽谤罪起诉,要求赔偿1000英镑的损失费,但他被判得到四分之一英国便士,他后来将这枚硬币挂在表链上作为纪念品。他的《温柔的树敌艺术》(1890年)一文记述了这个事件。 5. 代表作品
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