禹之鼎（1647-1716），清代康熙年间著名画家，字尚吉，一字尚基，一作尚稽，号慎斋。广陵（江苏兴化）人，后寄籍江都。擅长人物，尤以肖像著称。康熙二十年（1681）官鸿胪寺序班，以画供奉入直畅春园。幼师蓝瑛，出入宋、元诸家。其写真多白描，秀媚古雅，为当代第一。一时名人小像多出其手。尝为王翚作骑牛南还图，又有王会图一卷，称杰作。康熙四十八年（1709）年六十三，画有仿马和之西郊寻梅图。入京供奉内廷后，誉满京师，“一时名人小像皆出其手”（清·秦祖永《桐阴论画》）。然而，关于他的生平，画史记载却极简略，可能基于他是宫廷画家而非文人士大夫之故。

禹之鼎创作的肖像画数量甚多，且多为当代名人。如康熙二十三年返京不久，即为曹寅画《栋亭图》，曹寅即曹雪芹先人，官两淮监政，为康熙宠臣；二十四年为陈廷敬画《燕居课儿图》，陈廷敬官大学士，工诗文，与王士祯、汪琬并称当世；二十七年为朱昆田画胡波吹笛图像》卷，朱昆田即朱彝尊之子，工诗文书法；二十八年为朱彝尊画《小长芦钓鱼师图》，朱彝尊为著名学者，诗与王士祯称南北两大宗，官检讨，入直南书房；同年为高士奇画《江村南归图》卷，高士奇为著名鉴藏家，工书善画，供奉内廷，官至礼部侍郎。这些名人肖像均刻画精细，形神毕肖。

以画供奉畅春园。擅山水、人物、花鸟、走兽，尤精肖像。初师蓝瑛，后取法宋元诸家，转益各师，精于临摹，功底扎实。肖像画名重一时，有白描、设色两种面貌，皆能曲尽其妙。形象逼真，生动传神。有《骑牛南还图》、《放鹇图》、《王原祁艺菊图》等传世。

清 禹之鼎 王士祯放鹇图卷 纸本，设色。纵26.1厘米，横110.7厘米。北京故宫博物院藏。

画面右上角禹之鼎隶书题：“放鹇图”。左上角录王士禛诗一首，并题：“庚辰长夏雨后，大司寇王公顺久寓京师，检诗为题，命绘放鹇图，仿佛六如居士笔意，漫拟请政，恐神气闲畅，用笔高雅不及焉。禹之鼎。”“庚辰”为清康熙三十九年（1700年），禹氏时年54岁。前后隔水有王氏门生王原、史夔题2则。

此幅作品是禹之鼎晚年人物肖像画的精品之作，表现的是清代著名文人王士禛因久客京师思念故里而放鹇出笼的故事情节。图绘王士禛坐于庭前椅榻之上，手执书卷作沉思状，面前一小童正将笼门打开放出白鹇。画面上云气缭绕，远山迷濛，山下屋宇隐现于云气之间，一派空阔清幽之景，恰如其分地表现出身居高位的主人公思念故里、欲脱却樊笼的内心情感。情景交融，将王氏诗中的内容和诗中所含的内在意韵通过 绘画 充分地表现出来，诗情画意，极富感染力。

此图之肖像刻画的逼真生动，与存世王士禛其它肖像相较几无二致，但神情磊落、气度洒脱的气韵则有它图所不能到者。画法融墨骨法与江南法为一体，表现出禹之鼎绘画 艺术 成熟期的典型风格，代表了禹氏中晚年肖像画的艺术水平。

清 禹之鼎 江乡清晓图

类别中国古画 立轴，绢本，设色，纵181.6厘米，横96.3厘米。旅顺博物馆藏。

两棵老柳垂条，掩映溪桥田野，远处山麓桃花盛开、一派江南水乡春色。柳畔屋前，妇携幼童，望老翁坐在矶石上垂钓。笔墨工秀，设色浓丽，纺车、老翁戴的无顶草笠、带有线轮的钓竿，均一丝不苟。自题“戊子首春仿赵大年江乡清晓图”。戊子为康熙四十七年（1708），乃晚年手笔。

清 禹之鼎 双英图 立轴，绢本，设色，纵136厘米，横56厘米。清华大学美术学院藏。

此图以工笔重彩描绘两位仙女飘逸脱俗之姿。图中人物用线多为铁线描，细劲有力。细节的刻画非常精细，敷色沉稳清丽，没有沉重之感。笔法细腻，人物栩栩如生。

清 华喦 桂树绶带图 立轴，绢本，设色，纵168.9厘米，横99厘米。上海博物馆藏。

在这幅作品中，华岳将工笔与写意、没骨与勾染融汇一体，运用自如。画中以墨笔勾画、渲染桂树枝干、山石，以没骨法写叶，得清韵在疏枝间浮动之意。翠竹近似双钩白描而用笔形断意连，淡墨写脉，俊瘦硬朗。绶带鸟以细毫将羽毛细细绘出，喙、爪以胭脂点染，姿态优雅，圆润鲜活。整幅画以工带写，自成舒朗之气。

清 禹之鼎 王原祁艺菊图 卷，绢本，设色，纵32.4厘米，横136.4厘米。故宫博物院藏。

此图绘书画家王原祁庭院赏菊情景。王氏方脸长须，身着长袍，持杯端坐，神态悠然自得，气度雍容华贵。榻前精心栽培的盆菊和身旁放置的书籍、字画，反映了主人公的爱好和雅兴。图中人物用细线勾勒，淡墨微晕，脂赭烘染，色彩鲜亮细润，容光焕发，形神毕肖，富有立体感，是融没骨法、江南法、白描法于一体的集大成者。衣纹线条也兼取多家之长，有飘洒的兰叶描，也有顿挫有法的钉头鼠尾描，既有变化，又有质感，为禹氏晚年画杰作。画中自识“广陵禹之鼎敬写”。钤“慎斋禹之鼎印”等印。卷后有祖畲、唐蒽诏题记。曾经朱屺瞻收藏。