标志形式美感设计技巧(2)

补充摘录一些调整统一与变化的方法：

形式美的调整就是在两极之间的权衡，方法就是对比与调和

对于度的把握与调整，我们常用 "对比和调和" 这两种方法来进行调整，从而达到我们想要的变化与统一。

对比和调和是变化统一的调整手法。统一的环境一旦变化，势必形成对比，要使诸多不同的形式统一以来，势必要采取调和的手法。

通常我们处理画面有两种状态。一是大对比，小调和，即总体是对比的格局，局部调和;或是大调和，小对比，总体上调和，局部存在对比。

调和的手法----为了达到统一

在平面设计中要取得和谐统一的效果，必须要处理好形象特征的调和;色彩的调和;方向的调和。

形象的特征的调和可分为三类：

1、具有同质的形象

2、具有类似要素的形象

3、具有异质要素的形象(异质形象因其形成要素的不同而产生强烈的对比，所以在组合、构成时，容易陷入琐碎、杂乱，难以统一从而不易调和。)

要解决这一问题可以用一下几种方法：

a、适当增加主要形象的重复形或类似形，使其产生呼应;

b、对形象进行位置的重新分配，使形象有秩序起来;

c、调整形象的明暗关系，能起到前后穿插、主次分明的作用;

d、尽量在形象与形象之间寻找它们的共同因素，并加以强调。

色彩关系的调和：

1、明暗关系的调整

2、整体上色相的调和

有明显色调的画面，即使对比强烈也感觉协调。

再次是当色相处于强对比时，可以调整色彩的纯度。

方向的调和：

在一个整体中，必须有一个主流方向。

(备注，平时我们所谓的近似构成也只是调和的手段，近似的目的就是为了调和，创造画面的统一的美感。在自然界中两个完全一样的形状是不存在的，世界上没有完全相同的东西，但近似的形状却无处不在。比如同种植物的叶子、溪中的鹅卵石、 风吹过的沙丘、人的指纹、面容等。达芬奇曾经以画鸡蛋来训练自己对事物微妙差异的观察能力和精确的造型能力，这些都是对近似形态的发现和理解。

所谓近似，只是相对而言，近似的程度可高可低，但是如果近似程度过高，则会产生重复感;近似的程度太低则又破坏统一感;失去近似的意义。因此，要恰当地使用并把握近似的程度，要求大同存小异。在局部考虑其大小、色彩、肌理等方面因素，使形态多样而富于变化。同时，强调整体的相同与和谐统一，使人感觉到基本形之间是一种同族类的关系，最终实现寓"变化"于"统一"中的目的。)

对比的手法----为了达到变化

如果过于统一，就要通过对比来破坏统一，对比是为了变化。让图形的结构里的每个方面都不在协调，增加这些方面的对比，就实现的了变化与破坏。

对比手法包含大小对比、形态对比、明暗对比等。

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以上可以说是一个图形形式的大原则，下面说的是两小原则，两种状态的形式美感的把握方法：

形式美的两种状态分类：

"对称均衡"的静态美， "节奏韵律"的动态美。

这里说的"静态"与"动态"，是针对图形的视觉生理而言，不是针对视觉心理。比如下面的这组标志：

大家肯定说这些是动态美。没错，这些极具动感的图形，是在传达动态美，但是我们在调整这类标志时，主要是在调整图形的均衡感，动态感是心理感受，这个图形本身的视觉重心没有变化，都很稳定，这些都是通过抓拍运动瞬间的方法来表现动态美感的，所以我们说的"动态与静态"是针对标志图形调整来说的。下面的标志例子才是视觉上的动态美。

虽然都是运动的动物，虽然我们都能感受到动感，但是上图中的两只鸟是通过翅膀轨迹，和点化模糊带动视觉移动才体现出的动态感，其他的具象文件夹，眼睛，和英文字母，和抽象的螺旋形和五角形，也都是通过节奏变化，或视幻来体现动态感的，在图形的调整上，我们主要是调整的节奏与韵律感，和前面表现动态的图形方法不一致。为了更针对图形的设计调整，我们针对视觉来分静态与动态。至于它们分别能表达什么效果，后面再讲不迟。

在图形的视觉上，静态与动态就像"度"的两极状态：(它们就是统一与变化的演变而已)

这两个状态中，"对称均衡"静态美，和"节奏韵律"的动态美算是经典的创造美感的方法，所以，我们拿出来单讲。

均衡的极致是我们说的"对称"，韵律的前提是"节奏"，这两种状态的是我们调整的最常用的形式美感。

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2)对称均衡的美 (静态美的把握)

对称和均衡都好似达到画面平衡的手法。(它们也是所有图形遵循的基础形式美法则，因为人眼生理原因，对称是与生俱来的习惯。)对称达到平衡的方式如同天平，对称轴两边的形态面积是相等的。而均衡是一种动态中的平衡，就像中国的秤杆，画面中的形态、面积不一定相等。甚至相差很多，但是每个元素的位置和彼此对比的关系，决定了我们在整个画面中的力量达到平衡。

对称均衡就是对图形视觉平衡的把握，对称轴是处理这类手法的有效手段，但是要记住，对称轴不仅仅是垂直的;水平的，对角的，都可以创造对称。抽象几何图形，很极致，使用对称轴规范，很容易，但完全的对称就会统一过度，走向死亡，所以，很多图形都是追求均衡(视觉心理的平衡)，也就是在对称(统一)中塑造变化。符合第一条变化统一的原则。

但是有的标志为了突出安定稳重感，也会很极致的对称(统一)，但是在标志后期的延展使用里，也会体现出对变化的追求，往往简洁的图形，在后期应用中就能更多的适应变化(如下图)，相反本身复杂的标志图形，在后期往往需要简洁处理使用：

对称图形结构的举例如下，有完全的对称，也有变化的对称(均衡)，因为对称结构是最极致的均衡，所以在形式美法则里都单独列出来。

具象图形的对称：

具象文字的对称：

抽象图形的对称：