原研哉先生认为日本国内制造业的迁移会是影响日本设计结构变化的一个因素，近几年设计师的角色已经在逐渐改变，从单纯的为某个品牌设计好看的产品或者是一个清晰的标识转变为设计师本人构思一个产业的可能性发展方向。

似乎比较有名的日本设计师基本没有太多休息的时间。

此刻，太阳已经落山，银座街上街灯闪烁，色彩斑斓，繁华摄人心魂。原研哉先生的私人秘书，吉野二本柳（Yoshino Nihonyanagi）进入房间告诉我们要在闭馆前完成拍照和访谈。她补充道说，我们没时间，原研哉先生很快要去参加一个颁奖仪式了。

二本柳和我们分享了她与原研哉先生的很多工作行程。

她说“我已经帮他排满了每天的行程直到2015年。这个月我已经拒绝了至少15到20个他的访谈，因为他的时间已经排满了，完全挤不出时间了。

二本柳说，原研哉先生白天要在他所在大学上课，还要会客。每天深夜才会有时间去做自己的工作，或者写书。

二本柳的工作之一就是要提醒原研哉先生，不同时间段的工作。他需要一个日程表，但是他似乎不太愿意按照这个日程表来做，就像刚才，助理都催促了他很多次了，该准备接下来的颁奖仪式了。

就在这时，原研哉先生回来了，打断了助理与我们的谈话，说道：“我再和他们谈一小会”。

原研哉先生是生长在战后日本快速发展的一代。他认为未来的日本设计将会让世界刮目相看。

日本的地形自然特征非常多样化，战后日本一直试图根据自己地形和资源的优势来创造工业价值。以一种能够让人们在这里发现价值的方式来重建日本景观，这对于我们来说是一个挑战。

在2010年，原研哉与FramKitagawa的馆长合作一个景观重建项目，这个项目名字为“Setouchi Triennale”。由于项目非常成功，以至于组织者决定在2013年扩大到12个岛屿。

原研哉先生以教师、设计师以及设计哲学家的视角来看待设计。设计哲学家Victor Papanek在1971年发表了一文“为真实的世界而设计：人类生态学和社会变革”。Papanek通常喜欢关注社会和生态学问题在设计中的重要性。

原研哉先生在他的《设计中的设计》一书中写道，“我不会针对我不感兴趣的东西进行设计。设计应该作为规划中的一部分。”